17º Trucos & Consejos (VÍDEO / FOTOS) Drones

Hola a todos a todos, y bienvenidos un día más a Trucos & Cosndejos, hoy vamos a hablar acerca de los Drones, que nos permiten otografiar y filmar paisajes, así como escenas, desde una perspectiva aérea, con lo cual, más atrayente al ojo humano.

DRONES:

Un dron es, simplemente, un aparato volador no tripulado pero que puede ser controlado o bien vía WiFi o bien a través de un mando.

Hoy en día la industria del Film y la Fotografía, gracias a estos aparatos de dimensiones variables, han evolucionado favorablemente hacia un rumbo cada vez más prometedor.

Los drones constituyen una amplia gama de precios y funcionalidades en cuestión del uso que cada uno les quiera dar.

TIPOS:

ENTRETENIMIENTO INTERIOR: En primer lugar tenemos los drones de entretenimiento en espacios cerrados, como una habitación o mismo la casa entera, pero que dificilmente son untilizables en exterior dado a sus ínfimas dimensiones y su baja potencia de vuelo. La mayoría, al tener un precio mínimo, no suelen incorporar cámara para grabar.

ENTRETENIMIENTO EXTERIOR: Este tipo de drones ya barajan un precio más considerable dependiendo de sus características, así como mayor tamaño y potencia. Estos drones  ya suelen incorporar una cámara FPV.

SEMIPROFESIONALES:  Estos Drones, como su nombre indica, están enfocados a un público, que rinde su uso en filmar escenas de vídeo para por ejemplo, bodas, comuniones...  Éstos drones ya incorporan cámaras FPV, y con una calidad mínima de 1080, y máxima de 4K, además incorporan multitud de funciones automáticas que ayudan al vuelo, así como un Gimbal que estabiliza la imágen. Los drones por excelencia son los DJI Phantom, aún que esté año la misma marca sacó un dron que revolucionó la industria, ya que es plegable, por lo tanto muy portable, y con una cámara 4K y las misma ayudas de vuelo que un Phantom, llamado Mavic Pro.

PROFESIIONALES: Estes Drones, ya pueden ser utilizados en grandes proyectos, y dependiendo de sus característicxas también en películas, poseen un increíble rigidez y unos motores capaces de portar diferentes tipos de cámara, en los más potentes  es posible utilizar las cámaras DSLR. También suelen tener la capacidad de resistencia al agua  y, siempre portan multitud de sensores anti- colisión, así como modo GPS y modos automáticos.

16º Trucos & Consejos (VÍDEO) Efecto Vértigo.

Hola a todos chicos/as y bienvenidos un día más a trucos y consejos, hoy voy a hablar un poco y enseñar a crear el efecto Vértigo, ya sea a traves de Final Cut Pro X o simplemente con una cámara DSLR.

Efecto Vértigo

El efecto vértigo, consiste en crear una aparienzia de zoom o lejania del fondo con respecto a un sujeto manteniendo estable la imagen de éste, dando una visión realmente extraña pero atrayente a nuestros ojos, que de alguna manera calificamos como de "Vértigo" y que fué muy usada en películas de terror para aumentar la tensión en momentos de interés.

Efecto Vértigo con Cámara: Para conseguir el efecto vértigo con nuestra cámara dslr, necesitaremos un objetivo con zoom, cuanto más, mejor. Lo único que debemos hacer será tener el zoom al mínimo con el sujeto en escena y aumentando lentamente el zoom ir andando hacia atrás, teniendo en cuenta, el mantener estable al sujeto para que el efecto quede lo mejor posible.

Efecto Vértigo en FCPX: Para realizar el efecto en FCPX deberemos tener grabada ya anteriormente, una escena con movimiento hacia adelante, cuando esta escena esté dentro del programa tenemos que seleccionarla e ir a la ventana de transormaciones, que se sitúa en la parte inferior de la visualización de nuestro vídeo, una vez entrado iremos a la opción de KenBurns, y aplicar un zoom out falso en la parte superior, por ejemplo el cielo.

Cuándo posteriormente reproduzamos nuestro vídeo apreciaremos el efecto Vértigo.

15º Trucos & Consejos (AUDIO) Vídeo

Buenos días chicos/as, hoy estoy de vuelta con una nueva entrada, que la verdad toma gran importancía en la elavoración y aumento de calidad de nuestos proyectos audiovisuales, el audio.

AUDIO

Muchas de las personas que se inician en el mundo audiovisual no tienen constancia de la importancia del audio, ya que lo que "más destaca" es el vídeo. Pero si juntamos unas buenas escenas con un audio cuidado y que se enfoque en los detalles más mínimos, conseguiremos, una interacción del espectador con el ambiente, logrando una inmersión mucho más atractiva.

Si, todo esto suena realmente bien, verdad ? Pero hay que decidir con que micrófonos grabar en cada ocasión, y cuál es su uso en específico.


Micrófono Ambiente: Es, sin duda, el altavoz perfecto para su uso en YouTube, así como para bodas y comuniones, ya que normalmente poseen mayor sensibilidad en la zona que está delante, y menor en sus alrededores, permitiendo captar aquello que realmente importa, como el discurso de la novia o novio, y a la vez, por ejemplo, los aplausos de la multitud, de una forma que no dificulte el audio principal.

Grabadora de sonido: Las grabadoras de sonido, por el contrario,son perfectas para detalles, ya que poseen, mayor sensivilidad, y permiten conseguir detalles, como el roce de nuestros dedos com la arena, o bien, el agua suave de un río.

Micrófono de solapa: Este tipo de micrófono es también muy usado en youtube, debido a su bajo costo y tamaño minimalista, se trata de un micro que capta el sonido en un pequeño radio, y que colocándolo en nuestras prendas de ropa, cerca del cuello, consegimos un audio de nuestra voz con buena calidad.

MANUEL BORJA-VILLEL:

...................

(n. Burriana, Castellón, 1957).Es un historiador del arte español.

Su formación académica:Se licenció en Historia del Arte en la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad de Valencia en 1980.En 1987 recibió un Master of Philosophy del Departamento de Historia del Arte de la City University of New York. En 1988-1989 el Philosophy Doctor en el Departamento de Historia del Arte de la Graduate School de la City University de Nueva York.

Es autor de textos sobre arte moderno y contemporáneo.Fue director del museo de la Fundación Antoni Tàpies de Barcelona desde su inauguración en 1990 hasta 1998.En 1998 fue nombrado director del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA) aunque se mantuvo como miembro del patronato de la Fundación Tapies. Desde el año 2001 es miembro del Comité Internacional para Museos y Colecciones de Arte Moderno (CINAM), del que ha sido secretario y tesorero entre 2004 y 2007. En agosto de 2007 se le nombró presidente del CIMAM, Comité Internacional para Museos y Colecciones de Arte Moderno, vinculado al ICOM.es director del Museo Reina Sofía (MNCARS) desde enero de 2008.Sus funciones son: programar, dirigir y coordinar.

AL PACINO
……………………
 (Nueva York, 25 de abril de 1940), es un actor, guionista y director estadounidense de cine y teatro. Es considerado uno de los mejores actores de su generación2 y de la historia del cine.
Su carrera ha abarcado cincuenta años durante los cuales ha obtenido numerosos premios y honores, incluyendo los premios Óscar, Emmy, Globo de Oro, SAG, BAFTA, Tony, un reconocimiento a su carrera por parte del American Film Institute, el Premio Cecil B. DeMille y la Medalla Nacional de las Artes.

En el año 1969 debutó en Broadway representando la obra “Does the Tiger Wear a Necktie?”. Gracias a su actuación consiguió ganar el premio Tony.

SPENCER TRACY
………………
(n. 5 de abril de 1900 - m. 10 de junio de 1967) fue un actor estadounidense ganador de los premios Óscar y Globo de Oro.
 en compañía de O'Brien viaja a Nueva York para estudiar arte dramático. Los dos debutan en la obra R.U.R, en 1923, interpretando a un robot mudo; en este mismo año contrae matrimonio con Luise Treadwell.
 En sus tres primeros años en Hollywood protagoniza 16 películas.
Gana dos Premios de la Academia consecutivos al mejor actor en 1937 y 1938 , pero es seleccionado en 7 ocasiones más para el premio.

Tracy tuvo siempre una compleja personalidad, duro, seco, apasionado, alcohólico, parco en palabras, prefirió la infidelidad al divorcio debido a su educación católica. Casado desde 1923 hasta su muerte en 1967 con Louise Treadwell, de la que tuvo dos hijos. Tuvo dos romances, uno fugaz y público con la actriz Loretta Young en los años 30 y una larga y secreta relación con la actriz Katharine Hepburn, a partir de 1941. Cuando ambos se conocieron él ya era alcohólico y diabético pero su relación personal y profesional duró hasta la muerte de Tracy.

JAMES STEWART:

..............

Nació el 20 de mayo de 1908 en Indiana, Pennsylvania.

En 1932 se graduó como arquitecto.Debutó en el teatro profesional en Falmouth, Massachusetts, aprendió a tocar el acordeón, hizo de mago y, a comienzos de los años treinta, se incorporó al mundo del teatro de Broadway, trabajando con Henry Fonda y Margaret Sullivan.

Destaca su primera aparición en el mundo del cine realizada en 1935 en The Murder Man (La voz que acusa, Tim Whelan).

Más tarde se hizo famoso por sus intervenciones como protagonistas en las películas de Frank Capra, Vive como quieras (1938), Caballero sin espada (1939), y !Qué bello es vivir! (1946).Hizo más de 75 películas y casi siempre encarnó

el papel de un hombre corriente dotado de decencia y coraje moral.Fue piloto de un bombardero durante la II Guerra Mundial participó en una veintena de misiones de combate y terminó con el rango de coronel. En 1959 el presidente Eisenhower le nombró general de brigada de la reserva aérea del ejército estadounidense.

En 1949 contrajo matrimonio  a los 41 años con Gloria McLean, que ya tenía dos hijos de un matrimonio anterior, uno de los cuales murió en Vietnam. En 1951 Stewart y McLean tuvieron dos hijas gemelas. La esposa, del actor murió en 1994.

James Stewart falleció el 2 de julio de 1997 en su casa de Los Angeles.

HUMPHREY BOGART:

----------------

(Nueva York, 25 de diciembre de 1899 - Los Ángeles, 14 de enero de 1957,víctima de un cáncer de esófago.

Tenía 57 años recién cumplidos.) fué un actor de cine y teatro estadounidense.

Según la lista del American Film Institute,está considerado la primera estrella masculina más importante de los primeros cien años del cine norteamericano.Fue el mayor de los tres hijos de un matrimonio formado por un cirujano y una artista gráfica. Su vida cambió cuando, en la Academia Philips (Massachusetts), conoció a su amigo William Brady, hijo del productor de teatro William A. Brady. Éste le estimuló para ser actor de teatro.

Él quería estudiar Medicina en la Universidad de Yale, pero fue expulsado por rebeldía. se alistó en la Marina para combatir en la I Guerra Mundial y fue destinado como marinero al buque USS Leviathan.En 1918 el barco fue atacado por submarinos y un torpedo lo alcanzó, sin lograr hundirlo. Un fragmento astillado de madera saltó y le rasgó la boca,afectando para siempre su forma de hablar.A su vuelta fue contratado como administrador en la compañía cinematográfica y de teatro World Film Corporation, propiedad del padre de su amigo. Su manera de hablar y su aspecto físico, que no se correspondía con el del clásico galán de la época, dificultaron sus inicios en su carrera como actor. Estuvo casado cuatro veces.Se casó por cuarta vez el 21 de mayo de 1945, con su compañera Lauren Bacall. Con ella protagonizó varias destacadas películas de su filmografía, como El sueño eterno, La senda tenebrosa o Cayo Largo y con la que tuvo dos hijos: Stephen en 1949 y Leslie en 1952. Hasta la muerte de Bogart la pareja permaneció muy unida, y constituyó uno de los matrimonios más carismáticos del mundo del cine.

14º Trucos & Consejos (ESTABILIZACIÓN) video

Hola a todos bienvenidos un día mas a Trucos & Consejos, hoy volveremos a nuestros inicios, para hablar de la estabilización de vídeo, con un tipo de accesorios llamados RIG.

ESTABILIZACIÓN

RIG

Los Rig son accesorios dedicados a la estabilización de vídeo,  pero no nos proporcionan una estabilización tan perfecta como una Steadycam, ya que están pensados para simplementre, ayudarnos en las tomas tipo, cámara en mano.

Los estabilizadores Rig, se apoyan en el hombro, y se agarran mediante dos puños, (mangos), además la mayoría incorporan unos raíles que pasan por la parte inferior de la camara y nos permiten personalizar nuesto Rig, añadiendo complementos como parasoles especielizados, o sistemas de seguimiento de enfoque...

Los materiales de construcción suelen ser aluminio, y también incorporan un sistema de para ajustarlo a tus comodidades.






50-60€ Sin raíles.






1000-2000€ Con raíles.












En la imágen de la derecha podemos ver un Rig con raíles y algunos complementos como los anteriormente mencionados.

13º Tucos & Consejos (FOTOGRAFÍA) Reglas Básicas

Que tal chicos, hoy estoy otra vez aquí para traeros, en esta ocasión, 2 reglas básicas para que podais sacar unas buenas fotografías, o al menos, mejorarlas.

REGLAS BÁSICAS DE FOTOGRAFÍA


REPETICIÓN DE ELEMENTOS.

Si, nadie sabe por qué, pero la repetición de mismos elementos atraen a los ojos del expectador y de alguna forma hacen que las fotos luzcan más.

Por ejemplo la repetición de una fila de lápices de diferentes colores pero todos iguales en cuanto a estructura, y aplicándoles un desenfoque de aproximadamente un F1.8 nos produce, instantaneamente, atracción.

LAS CURVAS EN "S"

Desde siempre nos gustan las curvas, nos transmiten fluidez, sensualidad, una dirección la cual seguir a través de la mirada.

Y esos sentimientos se transmiten, de la misma forma, al incluirlas en nuestras imágenes dotándolas además de originalidad y atracción.

Para que la imágen tenga una buena composición, la curva deberá delimitar en el principal punto de interés, ayudándonos a visualizar directamente lo que el fotógrafo quiera enseñarnos.

12º Trucos & Consejos (TRÍPODES) vídeo / fotografía

Hola chicos, hoy os traigo los diferentes tipos de tripodes dependiendo de su uso y caracerísticas.

TIPOS DE TRÍPODES

Minitrípodes: este tipo de trípodes son de tamaño reducido, llegando como máximo al medio metro de altura. Devido a su tamaño y la endeble estructura de su cuerpo, éste estilo de tripodes, está ambientado exclusivamente para cámaras compactas, ya que muy raramente sopoortan el peso de una cámara semicompacta y, en ningún caso el de una cámara DSLR o Réflex.

Por eso usarlo con otro tipo de cámaras que no sean compactas, supondrá correr unos riesgos innecesarios.

Por último cabe destacar que tampoco incorporan la "burbuja" que nos indicaría si está totalmente equilibrado.

Trípodes estándar o Profesionales: son a menudo la mejor opción, la altura de este tipo de trípodes alcanzan normalmente el metro setenta sin problemas, si te decides comprar uno de estos trípodes, dígnate a que por lo menos llegue a dicha altura.

Estes trípodes no suelen ser pequeños ni ligeros para su tranporte por eso deberás buscar bien y comprar alquel que tenga los materiales más fuertes pero ligeros.

Por otra parte, y a diferencia de los "minitrípodes" estos incluyen la "burbuja" y además la posibilidad de incorporar rótulas que nos premiten realizar movimientos verticales y horizontales de nuestra cámara.

                   

Monopies: aún que muchos no los consideran trípodes, ya que solo poseen una pata, podemos decir que son los "primeros hermanos".


Los monopies, son mucho más ligeros y fáciles de transportar, y nos permiten obtener unas tomas aceptables en cuanto a estabilización.


Tienen el mismo mecanismo de expansión que cualquier otro trípode y son esenciales para espacios pequeños y lugares donde el realizador no pueda tomar buenas imágenes.



Bonus Track: este trípode tiene una curiosa característica respecto a los anteriores.

Y esque el Bonus Track nos permite ajustar sus patas a cualquier superficie, pero con la desventaja de soportar, tan solo 250 gr, por lo que no se puede usar con cámaras "profesionales".

11º Trucos & Consejos (FOTOGRAFÍA) Reglas básicas

Que tal chicos, hoy estoy otra vez aquí para traeros, en esta ocasión, 2 reglas básicas para que podais sacar unas buenas fotografías, o al menos, mejorarlas.

REGLAS BÁSICAS DE FOTOGRAFÍA

La regla de los tercios:

Esta regla está caracterizada por su simplicidad a siple vista, pero tambien por su profundo "poder" al visualizarla en el producto final, ya que de alguna forma, nos hace visualizar la foto de una forma diferente.

Consiste en dividir la imágen mentalmente o bien utilizando la cuadrícula que, ahora, cualquier cámara dslr introduce en su sistema. El caso es que para crear este efecto que produce atracción visual, simplemente debemos colocar el sujeto, o bien el punto de interés, en algúna de las intersecciónes de éstas líneas.

La regla del horizonte:

Esta regla se aplica a fotografías de paisajes.

Consiste en dividir mentalmente (en el proceso de composición la fotografía ) el paisaje que va a ser fotografiado mediante tres líneas horizontales. Si lo que quieres que tenga especial interés es el cielo, ubica el horizonte de éste con la tierra, en la linea inferior. Si por el contrario, lo que quieres que tenga importancia es el paisaje terrestre, coloca la línea del horizonte en la línea superior... ASÍ DE FÁCIL¡¡

8º Trucos & Consejos (FOTOGRAFÍA / VÍDEO) Flares

Hola a todos y bienvenidos un día más a Trucos & Consejos. Hoy vamos a aprender a crear el efecto flare de una manera fácil y sencilla.

FLARE

Los lens flare pueden ser causa de confusión en usuarios novatos, ya que se presentan como pequeños círculos u óvalos de colores a lo largo de la imagen sin alguna razón. Algunos casos se los confunde con suciedad en la lente y en otros casos es tomada como un accidente feliz, creando un efecto inesperado pero interesante.

El destello es producido cuando algún rayo de luz muy potente llega a la lente y se cuela a través de esta. La fuente más normal es el sol, pero también puede ser producido por luces, lamparas y flashes.

Este rayo de luz se refleja y rebota dentro de las imperfecciones de la lente creando dos tipos de manifestaciones: en primer lugar se muestra como una bruma, que lava los colores y reduce la saturación de estos, y en segundo lugar como los pequeños círculos que nombrábamos antes.

Pero como crear propiamente este efecto? Pues bien, solo necesitaremos un trozo de plástico mejor transparente y que sea consistente, y de forma horizontal lo pegaremos en la parte delante del objetivo , pero sin tocar la lente.

El resultado no va a ser un flare propiamente dicho, sino que conseguiremos un reflejo, si, pero horizontal, dando e nuestro vídeo un toque especial, y mas profesional, eso sí, también depende del gusto de cada uno.

7º Trucos & Consejos (VÍDEO) Timelapse

Hola a todos y bienvenidos a la sexta entrada de Trucos & Consejos, hoy volvemos otra vez al vídeo, con algo realmente artístico y que seguro ya muchos de vosotros conocéis el Timelapse

TIMELAPSE

Un Timelapse, es una técnica audiovisual que mezcla fotografía y vídeo para dar un efecto de cámara rápido pero a saltos, que aún que no suene realmente bien, su resultado junto con paneados queda increíble. pero que es realmente??

Todos sabemos que cuando nuestra cámara graba vídeo, realmente lo que está sucediendo es que en un segundo, captura una determinada cantidad de imágenes (FPS) qui luego al reproducirlas a una determinada velocidad, dan como resultado a un vídeo. Pues bien, al crear un Timelapse, somos nosotros los que tenemos que sacar las fotos, aproximadamente, una foto por cada tres, cuatro, cinco segundos transcurridos, depende de la velocidad que tu prefieras en el movimiento del resultado final.

Una vez sacadas todas las fotografías, debemos importarlas a un programan de edición de vídeo, y reducir su tiempo de pre-visualización a un Frame.

Finalmente, exportar el vídeo resultante en formato Mp4, y gozar de un vídeo sumamente artístico.

6º Tucos & Consejos (FOTOGRAFÍA) Raw

Hola a todos y bienvenidos a la sexta entrada de trucos & consejos, hoy nos toca hablar de la fotografía, tratando un tema que puede mejorar mucho la edición de nuestras fotos.

Seguro que si alguna vez editasteis vuestras fotografías, habéis llegado a tener el problema de que al modificar sus valores, ya sea saturación, contraste, luminancia... etc, el resultado final, deterioró en gran medida la calidad de vuestra imagen principal.

Por eso, el dia de hoy, vamos a hablar del formato de imagen Raw.

RAW

El formato de imagen raw es un formato de archivo digital de imágenes que contiene la totalidad de los datos de la imagen tal y como ha sido captada por el sensor digital de nuestras cámaras, llevando aplicada una comprensión de datos sin pérdida de información.

Se que puede sonar un poco lioso pero todo esto se reduce a que sacar fotos con este formato nos aporta una mayor profundidad de color, aun que también ocupará mas espacio.

Si tomamos dos fotos iguales, una en JPG y otra en RAW, puede que al hacer la comparación veáis mejor enfoque, así como calidad y nitidez en la que es JPG, pero esto se debe a que la propia cámara le aplica de por sí, unos filtros a la imagen, pero posteriormente al ser retocada por nosotros, perdería calidad, ya que estaríamos haciendo un segundo retoque en ella. Pero en las fotografías RAW, aún que principalmente sean peores, nos permiten aplicar a nosotros esa primera modificación en la imagen consiguiendo un acabado y colores, mucho más perfectos.

Así que ya sabéis, si sois de tocar, mejor tocar en RAW que en JPG.

Sarai RC

Nápoles subterráneo

A 40m de profundidad bajo las estrechas vías del centro de Nápoles, se encuentra un mundo aparte, todavía inexplorado en su mayoría, en el descubrirás acueductos, canales, un teatro romano y vestigios de refugios antiaéreos de la II Guerra Mundial.

En el recorrido por los canales se llega a una zona muy sinuosa y estrecha, encontrándose jardines experimentales con el objetivo de mostrar que podrían ser utilizadas para cultivar.

Sarai RC

Fontana di Trevi

La fuente está situada en el cruce de tres calles , marcando el punto final del Aqua Virgo, uno de los antiguos acueductos que suministraban agua a Roma. Con la supuesta ayuda de la Virgen, los técnicos romanos localizaron una fuente de agua pura a sólo 22 km de la ciudad. Esta Aqua Virgo corría por el acueducto más corto de Roma directamente hasta los Baños de Agripa y fue usada durante más de cuatrocientos años. El golpe de gracia a la vida urbana de la Roma clásica tardía fue la rotura de los acueductos por parte de los asediadores godos. Los romanos medievales quedaron reducidos a sacar el agua de pozos contaminados y del río Tíber, que también se usaba como cloaca.

La costumbre romana de construir una bella y hermosa fuente al final de los acueductos que traían agua a la ciudad fue resucitada en el siglo XV, con el Renacimiento. En 1453, el papa Nicolás V terminó de reparar el acueducto Aqua Virgo y la fuente que construyó al final fue una simple pila, diseñada por el arquitecto humanista Leon Battista Alberti, para anunciar la llegada del agua.

En 1867 durante la visita de Carlota de México cuando acudió a entrevistarse con el papa PÍo IX comenzó a manifestar síntomas de locura y a decir que la querían envenenar y usó la fuente Trevi para tomar agua ya que era la única agua que pensaba que no estaba envenenada. La fuente fue restaurada en 1998: la piedra fue limpiada y se instalaron bombas de circuito cerrado y oxidadores.

Sarai RC

Pizza Margarita

La pizza Margarita es una típica pizza napolitana condimentada con tomate, mozzarella, albahaca fresca, sal y aceite. Se trata de la pizza napolitana más popular, junto con la marinera.

La tradición cuenta que en junio de 1889, para honrar a la reina de Italia, Margarita de Saboya, el cocinero Raffaele Esposito de la pizzería Brandi creó la pizza Margarita, representando sus condimentos (tomate, mozzarella y albahaca) los colores de la bandera italiana. Fue la primera receta en incorporar queso.

Sin embargo, lo que ahora se llama pizza Margarita ya había sido preparado antes de su dedicación a la reina de Italia. Francesco De Bouchard describió en 1866 los principales tipos de pizza, que actualmente se denominan marinera, Margarita y calzone.

Sarai RC

Castillo Sant'Angelo

El Castillo de Sant'Angelo es un monumento romano situado en la orilla derecha del río Tíber, en frente del pons Aelius (actual puente de Sant'Angelo), a poca distancia de la Ciudad del Vaticano. Iniciado por el emperador Adriano en el año 135 para ser su mausoleo personal y familiar, fue terminado por Antonino Pío en 139. El monumento, levantado con piedra de travertino, estaba engalanado en su cima por una cuadriga en bronce guiada por el emperador Adriano. El edificio cambió de uso muy pronto y se convirtió en un edificio militar. Se integró a la Muralla Aureliana en el 403. El actual nombre del castillo data del año 590, durante una gran epidemia de peste que golpeó la ciudad de Roma. El papa de la época, Gregorio I, vio al Arcángel San Miguel sobre la cima del castillo que envainaba su espada significando el fin de la epidemia. Para conmemorar la aparición, la estatua de un ángel corona el edificio. Desde 1277, el castillo está conectado con la Ciudad del Vaticano por un corredor fortificado, llamado Passetto, de unos 800 metros de longitud. La fortaleza fue el refugio del Papa Clemente VII durante el asedio y saqueo de Roma en el año 1527, que llevaron a cabo las tropas del rey Carlos I de España, Emperador del Sacro Imperio Romano Germánico.

Sarai RC

Boca de la Verdad

La Boca de la Verdad  (Bocca della Verità) es una enorme máscara de mármol de fama mundial, de la que se cuenta que mordía la mano de aquél que mentía. Está dedicada al Dios del Mar representado por un rostro masculino con barba, con los ojos, la nariz y la boca perforados. Según cuenta la leyenda un marido que desconfiaba de su esposa la llevó ante la Boca de la Verdad para comprobar su fidelidad. La mujer reaccionó fingiendo un desmayo y su amante la recogió en sus brazos. Después de esto, la mujer juró ante la Boca de la Verdad que sólo había estado entre los brazos de su marido y del hombre que acababa de recogerla.