17º Trucos & Consejos (VÍDEO / FOTOS) Drones

Hola a todos a todos, y bienvenidos un día más a Trucos & Cosndejos, hoy vamos a hablar acerca de los Drones, que nos permiten otografiar y filmar paisajes, así como escenas, desde una perspectiva aérea, con lo cual, más atrayente al ojo humano.

DRONES:

Un dron es, simplemente, un aparato volador no tripulado pero que puede ser controlado o bien vía WiFi o bien a través de un mando.

Hoy en día la industria del Film y la Fotografía, gracias a estos aparatos de dimensiones variables, han evolucionado favorablemente hacia un rumbo cada vez más prometedor.

Los drones constituyen una amplia gama de precios y funcionalidades en cuestión del uso que cada uno les quiera dar.

TIPOS:

ENTRETENIMIENTO INTERIOR: En primer lugar tenemos los drones de entretenimiento en espacios cerrados, como una habitación o mismo la casa entera, pero que dificilmente son untilizables en exterior dado a sus ínfimas dimensiones y su baja potencia de vuelo. La mayoría, al tener un precio mínimo, no suelen incorporar cámara para grabar.

ENTRETENIMIENTO EXTERIOR: Este tipo de drones ya barajan un precio más considerable dependiendo de sus características, así como mayor tamaño y potencia. Estos drones  ya suelen incorporar una cámara FPV.

SEMIPROFESIONALES:  Estos Drones, como su nombre indica, están enfocados a un público, que rinde su uso en filmar escenas de vídeo para por ejemplo, bodas, comuniones...  Éstos drones ya incorporan cámaras FPV, y con una calidad mínima de 1080, y máxima de 4K, además incorporan multitud de funciones automáticas que ayudan al vuelo, así como un Gimbal que estabiliza la imágen. Los drones por excelencia son los DJI Phantom, aún que esté año la misma marca sacó un dron que revolucionó la industria, ya que es plegable, por lo tanto muy portable, y con una cámara 4K y las misma ayudas de vuelo que un Phantom, llamado Mavic Pro.

PROFESIIONALES: Estes Drones, ya pueden ser utilizados en grandes proyectos, y dependiendo de sus característicxas también en películas, poseen un increíble rigidez y unos motores capaces de portar diferentes tipos de cámara, en los más potentes  es posible utilizar las cámaras DSLR. También suelen tener la capacidad de resistencia al agua  y, siempre portan multitud de sensores anti- colisión, así como modo GPS y modos automáticos.

16º Trucos & Consejos (VÍDEO) Efecto Vértigo.

Hola a todos chicos/as y bienvenidos un día más a trucos y consejos, hoy voy a hablar un poco y enseñar a crear el efecto Vértigo, ya sea a traves de Final Cut Pro X o simplemente con una cámara DSLR.

Efecto Vértigo

El efecto vértigo, consiste en crear una aparienzia de zoom o lejania del fondo con respecto a un sujeto manteniendo estable la imagen de éste, dando una visión realmente extraña pero atrayente a nuestros ojos, que de alguna manera calificamos como de "Vértigo" y que fué muy usada en películas de terror para aumentar la tensión en momentos de interés.

Efecto Vértigo con Cámara: Para conseguir el efecto vértigo con nuestra cámara dslr, necesitaremos un objetivo con zoom, cuanto más, mejor. Lo único que debemos hacer será tener el zoom al mínimo con el sujeto en escena y aumentando lentamente el zoom ir andando hacia atrás, teniendo en cuenta, el mantener estable al sujeto para que el efecto quede lo mejor posible.

Efecto Vértigo en FCPX: Para realizar el efecto en FCPX deberemos tener grabada ya anteriormente, una escena con movimiento hacia adelante, cuando esta escena esté dentro del programa tenemos que seleccionarla e ir a la ventana de transormaciones, que se sitúa en la parte inferior de la visualización de nuestro vídeo, una vez entrado iremos a la opción de KenBurns, y aplicar un zoom out falso en la parte superior, por ejemplo el cielo.

Cuándo posteriormente reproduzamos nuestro vídeo apreciaremos el efecto Vértigo.

15º Trucos & Consejos (AUDIO) Vídeo

Buenos días chicos/as, hoy estoy de vuelta con una nueva entrada, que la verdad toma gran importancía en la elavoración y aumento de calidad de nuestos proyectos audiovisuales, el audio.

AUDIO

Muchas de las personas que se inician en el mundo audiovisual no tienen constancia de la importancia del audio, ya que lo que "más destaca" es el vídeo. Pero si juntamos unas buenas escenas con un audio cuidado y que se enfoque en los detalles más mínimos, conseguiremos, una interacción del espectador con el ambiente, logrando una inmersión mucho más atractiva.

Si, todo esto suena realmente bien, verdad ? Pero hay que decidir con que micrófonos grabar en cada ocasión, y cuál es su uso en específico.


Micrófono Ambiente: Es, sin duda, el altavoz perfecto para su uso en YouTube, así como para bodas y comuniones, ya que normalmente poseen mayor sensibilidad en la zona que está delante, y menor en sus alrededores, permitiendo captar aquello que realmente importa, como el discurso de la novia o novio, y a la vez, por ejemplo, los aplausos de la multitud, de una forma que no dificulte el audio principal.

Grabadora de sonido: Las grabadoras de sonido, por el contrario,son perfectas para detalles, ya que poseen, mayor sensivilidad, y permiten conseguir detalles, como el roce de nuestros dedos com la arena, o bien, el agua suave de un río.

Micrófono de solapa: Este tipo de micrófono es también muy usado en youtube, debido a su bajo costo y tamaño minimalista, se trata de un micro que capta el sonido en un pequeño radio, y que colocándolo en nuestras prendas de ropa, cerca del cuello, consegimos un audio de nuestra voz con buena calidad.

14º Trucos & Consejos (ESTABILIZACIÓN) video

Hola a todos bienvenidos un día mas a Trucos & Consejos, hoy volveremos a nuestros inicios, para hablar de la estabilización de vídeo, con un tipo de accesorios llamados RIG.

ESTABILIZACIÓN

RIG

Los Rig son accesorios dedicados a la estabilización de vídeo,  pero no nos proporcionan una estabilización tan perfecta como una Steadycam, ya que están pensados para simplementre, ayudarnos en las tomas tipo, cámara en mano.

Los estabilizadores Rig, se apoyan en el hombro, y se agarran mediante dos puños, (mangos), además la mayoría incorporan unos raíles que pasan por la parte inferior de la camara y nos permiten personalizar nuesto Rig, añadiendo complementos como parasoles especielizados, o sistemas de seguimiento de enfoque...

Los materiales de construcción suelen ser aluminio, y también incorporan un sistema de para ajustarlo a tus comodidades.






50-60€ Sin raíles.






1000-2000€ Con raíles.












En la imágen de la derecha podemos ver un Rig con raíles y algunos complementos como los anteriormente mencionados.

13º Tucos & Consejos (FOTOGRAFÍA) Reglas Básicas

Que tal chicos, hoy estoy otra vez aquí para traeros, en esta ocasión, 2 reglas básicas para que podais sacar unas buenas fotografías, o al menos, mejorarlas.

REGLAS BÁSICAS DE FOTOGRAFÍA


REPETICIÓN DE ELEMENTOS.

Si, nadie sabe por qué, pero la repetición de mismos elementos atraen a los ojos del expectador y de alguna forma hacen que las fotos luzcan más.

Por ejemplo la repetición de una fila de lápices de diferentes colores pero todos iguales en cuanto a estructura, y aplicándoles un desenfoque de aproximadamente un F1.8 nos produce, instantaneamente, atracción.

LAS CURVAS EN "S"

Desde siempre nos gustan las curvas, nos transmiten fluidez, sensualidad, una dirección la cual seguir a través de la mirada.

Y esos sentimientos se transmiten, de la misma forma, al incluirlas en nuestras imágenes dotándolas además de originalidad y atracción.

Para que la imágen tenga una buena composición, la curva deberá delimitar en el principal punto de interés, ayudándonos a visualizar directamente lo que el fotógrafo quiera enseñarnos.

12º Trucos & Consejos (TRÍPODES) vídeo / fotografía

Hola chicos, hoy os traigo los diferentes tipos de tripodes dependiendo de su uso y caracerísticas.

TIPOS DE TRÍPODES

Minitrípodes: este tipo de trípodes son de tamaño reducido, llegando como máximo al medio metro de altura. Devido a su tamaño y la endeble estructura de su cuerpo, éste estilo de tripodes, está ambientado exclusivamente para cámaras compactas, ya que muy raramente sopoortan el peso de una cámara semicompacta y, en ningún caso el de una cámara DSLR o Réflex.

Por eso usarlo con otro tipo de cámaras que no sean compactas, supondrá correr unos riesgos innecesarios.

Por último cabe destacar que tampoco incorporan la "burbuja" que nos indicaría si está totalmente equilibrado.

Trípodes estándar o Profesionales: son a menudo la mejor opción, la altura de este tipo de trípodes alcanzan normalmente el metro setenta sin problemas, si te decides comprar uno de estos trípodes, dígnate a que por lo menos llegue a dicha altura.

Estes trípodes no suelen ser pequeños ni ligeros para su tranporte por eso deberás buscar bien y comprar alquel que tenga los materiales más fuertes pero ligeros.

Por otra parte, y a diferencia de los "minitrípodes" estos incluyen la "burbuja" y además la posibilidad de incorporar rótulas que nos premiten realizar movimientos verticales y horizontales de nuestra cámara.

                   

Monopies: aún que muchos no los consideran trípodes, ya que solo poseen una pata, podemos decir que son los "primeros hermanos".


Los monopies, son mucho más ligeros y fáciles de transportar, y nos permiten obtener unas tomas aceptables en cuanto a estabilización.


Tienen el mismo mecanismo de expansión que cualquier otro trípode y son esenciales para espacios pequeños y lugares donde el realizador no pueda tomar buenas imágenes.



Bonus Track: este trípode tiene una curiosa característica respecto a los anteriores.

Y esque el Bonus Track nos permite ajustar sus patas a cualquier superficie, pero con la desventaja de soportar, tan solo 250 gr, por lo que no se puede usar con cámaras "profesionales".

11º Trucos & Consejos (FOTOGRAFÍA) Reglas básicas

Que tal chicos, hoy estoy otra vez aquí para traeros, en esta ocasión, 2 reglas básicas para que podais sacar unas buenas fotografías, o al menos, mejorarlas.

REGLAS BÁSICAS DE FOTOGRAFÍA

La regla de los tercios:

Esta regla está caracterizada por su simplicidad a siple vista, pero tambien por su profundo "poder" al visualizarla en el producto final, ya que de alguna forma, nos hace visualizar la foto de una forma diferente.

Consiste en dividir la imágen mentalmente o bien utilizando la cuadrícula que, ahora, cualquier cámara dslr introduce en su sistema. El caso es que para crear este efecto que produce atracción visual, simplemente debemos colocar el sujeto, o bien el punto de interés, en algúna de las intersecciónes de éstas líneas.

La regla del horizonte:

Esta regla se aplica a fotografías de paisajes.

Consiste en dividir mentalmente (en el proceso de composición la fotografía ) el paisaje que va a ser fotografiado mediante tres líneas horizontales. Si lo que quieres que tenga especial interés es el cielo, ubica el horizonte de éste con la tierra, en la linea inferior. Si por el contrario, lo que quieres que tenga importancia es el paisaje terrestre, coloca la línea del horizonte en la línea superior... ASÍ DE FÁCIL¡¡

9º Trucos & Consejos ( FOTOGRAFÍA / VÍDEO ) Modo Manual

Hola a todos y bienvenidos a la etrada más importante de todas, hoy, aprenderemos lo básico hacerca del Modo Manual de nuestras cámaras DSLR.

MODO MANUAL

El Modo Manual, consta de tres parámetros.

1... DIAFRAGMA

La apertura de diafragma es la que regula la cantidad de luz que pasa por nuestro objetivo hacia el sensor de la cámara. El diafragma forma parte de cualquier objetivo, y se compone de una serie de placas o aletas que se mueven hacia dentro o hacia fuera formando un círculo más o menos grande lo hagan hacia el centro o hacia el exterior por el que pasa más o menos luz, dependiendo del diámetro del mismo. 

Cuanto menor sea el número del diafragma (abrir diafragma) más profundidad de campo obtendremos, creando un fondo desenfocado y reduciendo a milímetros la zona de enfoque. ( La luz de la fotografía aumentará )

Asimismo, cuanto mayor sea el número (cerrar diafragma), menos desenfoque obtendremos en el fondo, aumentando la zona de enfoque. (La luz de la fotografía disminuirá tenindo que llevar a cabo un ajuste en el ISO, que veremos a continuación)

ISO

El ISO es un parámetro que nos permite indicar al sensor qué cantidad de luz debe recoger. Los captadores de imágenes tienen una sensibilidad nativa, que normalmente coincide con el valor ISO más bajo que podemos habilitar desde los controles de la cámara, pero es posible incrementarla.

El rango de sensibilidades que ponen a nuestra disposición las cámaras suelen irse al rango 100 a 12.800 ISO. Pero esta en realidad es una simplificación excesiva porque hay bastantes cámaras que alcanzan un valor ISO máximo de 25.600, e, incluso, sensibilidades superiores. Y también otras que se quedan en 6.400 ISO.

Cuanto mayor sea el valor ISO que habilitemos en nuestra cámara, más luz recogerá el sensor, de esta forma podremos obtener fotografías incluso en entornos con muy poca luz. Y sin utilizar el flash. 

Pero antes de manipularlo, debemos tener presente algo muy importante, a medida que aumentamos el valor ISO se incrementa también el ruido en nuestras fotografías.

El ruido se manifiesta con forma de manchas oscuras que afean mucho las fotos. Si se nos va la mano con la sensibilidad puede, incluso, arruinar una imagen. 

Gracias a dios, no todas las cámaras ceran el mismo nivel de ruido al utilizar un mismo valor de sensibilidad, mero las que mejor responden a éste suelen tener precios realmente caros.

En éste ejemplo, la respuesta de la cámara al aumento del ISO, no es buena a una sensibilidad medianamente baja, por lo que reduce en gran medida la libertad de hacer fotografías nocturnas.

VELOCIDAD

La velocidad de obturación es la encargada de determinar el tiempo que estará abierto el snesor de la imágen permitiendo que entre más, o menos luz, pero además de ser uno de los parámetros que nos permite ajustar una correcta exposición, el uso de la velocidad tambien nos permite modificar el movimiento.

Dependiendo de la velocidad seleccionada, podremos congelar el movimiento o bien crear un efecto fantasma.

Con ello, podemos jugar a la hora de hacer fotos, siendo capaces de decir en una foto qué está quieto o qué se mueve.

Velocidad baja, efecto fantasma.

Velocidad alta, efecto congelado.

10º Trucos & Consejos ( FOTOGRAFÍA ) Larga Exposición

Hola a todos y bienvenidos a la novena entrada de Trucos & Consejos, hoy veremos como hacer fotos de larga exposición, un tipo de fotos muy artísticas.

LARGA EXPOSICIÓN

Si estáis enterados de como funciona una cámara DSLR en modo manual, podéis ver este artículo, de lo contrario, os sería conveniente echarle un ojo a la entrada número 8º, donde explico este tema.

bien, si ya habéis visto la anterior entrada, sabéis que un factor muy importante en nuestras fotografías al utilizar el modo manual, es la velocidad de obturación.

Para crear fotografías de larga exposición, tenemos que utilizar una velocidad realmente baja, para que el sensor esté captando luz durante segundos, creando este efecto de "barras de neón".

Además de bajar la velocidad, debemos de visualizar nuestros movimientos en los parámetors de la cámara a través de la pantalla "live view",  ya que el ISO tiene que estar en su menor valor "100".

si aún echo esto, en nuestra pantalla apreciamos luz, bajaremos la apertura del diafragma, hasta que solo se vea la pantalla negra, después colocaremos nuestra cámara en un trípode, enfocando por ejemplo a una autopista, y pulsamos el botón de disparo...

El resultado, con un poco de dominio en la técnica puede ser muy artístico.

8º Trucos & Consejos (FOTOGRAFÍA / VÍDEO) Flares

Hola a todos y bienvenidos un día más a Trucos & Consejos. Hoy vamos a aprender a crear el efecto flare de una manera fácil y sencilla.

FLARE

Los lens flare pueden ser causa de confusión en usuarios novatos, ya que se presentan como pequeños círculos u óvalos de colores a lo largo de la imagen sin alguna razón. Algunos casos se los confunde con suciedad en la lente y en otros casos es tomada como un accidente feliz, creando un efecto inesperado pero interesante.

El destello es producido cuando algún rayo de luz muy potente llega a la lente y se cuela a través de esta. La fuente más normal es el sol, pero también puede ser producido por luces, lamparas y flashes.

Este rayo de luz se refleja y rebota dentro de las imperfecciones de la lente creando dos tipos de manifestaciones: en primer lugar se muestra como una bruma, que lava los colores y reduce la saturación de estos, y en segundo lugar como los pequeños círculos que nombrábamos antes.

Pero como crear propiamente este efecto? Pues bien, solo necesitaremos un trozo de plástico mejor transparente y que sea consistente, y de forma horizontal lo pegaremos en la parte delante del objetivo , pero sin tocar la lente.

El resultado no va a ser un flare propiamente dicho, sino que conseguiremos un reflejo, si, pero horizontal, dando e nuestro vídeo un toque especial, y mas profesional, eso sí, también depende del gusto de cada uno.

7º Trucos & Consejos (VÍDEO) Timelapse

Hola a todos y bienvenidos a la sexta entrada de Trucos & Consejos, hoy volvemos otra vez al vídeo, con algo realmente artístico y que seguro ya muchos de vosotros conocéis el Timelapse

TIMELAPSE

Un Timelapse, es una técnica audiovisual que mezcla fotografía y vídeo para dar un efecto de cámara rápido pero a saltos, que aún que no suene realmente bien, su resultado junto con paneados queda increíble. pero que es realmente??

Todos sabemos que cuando nuestra cámara graba vídeo, realmente lo que está sucediendo es que en un segundo, captura una determinada cantidad de imágenes (FPS) qui luego al reproducirlas a una determinada velocidad, dan como resultado a un vídeo. Pues bien, al crear un Timelapse, somos nosotros los que tenemos que sacar las fotos, aproximadamente, una foto por cada tres, cuatro, cinco segundos transcurridos, depende de la velocidad que tu prefieras en el movimiento del resultado final.

Una vez sacadas todas las fotografías, debemos importarlas a un programan de edición de vídeo, y reducir su tiempo de pre-visualización a un Frame.

Finalmente, exportar el vídeo resultante en formato Mp4, y gozar de un vídeo sumamente artístico.

6º Tucos & Consejos (FOTOGRAFÍA) Raw

Hola a todos y bienvenidos a la sexta entrada de trucos & consejos, hoy nos toca hablar de la fotografía, tratando un tema que puede mejorar mucho la edición de nuestras fotos.

Seguro que si alguna vez editasteis vuestras fotografías, habéis llegado a tener el problema de que al modificar sus valores, ya sea saturación, contraste, luminancia... etc, el resultado final, deterioró en gran medida la calidad de vuestra imagen principal.

Por eso, el dia de hoy, vamos a hablar del formato de imagen Raw.

RAW

El formato de imagen raw es un formato de archivo digital de imágenes que contiene la totalidad de los datos de la imagen tal y como ha sido captada por el sensor digital de nuestras cámaras, llevando aplicada una comprensión de datos sin pérdida de información.

Se que puede sonar un poco lioso pero todo esto se reduce a que sacar fotos con este formato nos aporta una mayor profundidad de color, aun que también ocupará mas espacio.

Si tomamos dos fotos iguales, una en JPG y otra en RAW, puede que al hacer la comparación veáis mejor enfoque, así como calidad y nitidez en la que es JPG, pero esto se debe a que la propia cámara le aplica de por sí, unos filtros a la imagen, pero posteriormente al ser retocada por nosotros, perdería calidad, ya que estaríamos haciendo un segundo retoque en ella. Pero en las fotografías RAW, aún que principalmente sean peores, nos permiten aplicar a nosotros esa primera modificación en la imagen consiguiendo un acabado y colores, mucho más perfectos.

Así que ya sabéis, si sois de tocar, mejor tocar en RAW que en JPG.

5º Trucos & consejos (FOTOGRAFÍA Y VÍDEO) Filtros

Hola a todos y bienvenidos una vez más a trucos & consejos.

Como bien ya hemos echo dos entradas de vídeo y dos entradas de fotografía, nos toca adentrarnos en ambos a la vez, y hoy vamos a hablar un poco acerca de los filtros, que son, y lo mas importante, para qué se utilizan, vamos.

FILTROS

Pues bien, los filtros no dejan de ser simplemente un pequeño círculo de cristal, el cual adherimos a la parte frontal de nuestros objetivos, con la finalidad de dotar a nuestras fotografías de determinados efectos.

El mercado hay varios tipos de filtros, y nosotros, vamos a verlos uno por uno.

1... Filtros Skyligth y UV 

Su cometido básico es proteger el lente de cristal del objetivo de posibles suciedades, polvo, arañazos, etc. Pero también filtran la luz ultravioleta y corrigen ligeramente el exceso de color azul en las fotos, aun que de manera casi imperceptible. Como su finalidad es proteger el objetivo, suelen tener un coste bastante económico.

2... Filtro de Efecto

Son filtros que sirven para aportar algún efecto determinado a la foto, que de otro modo, tendríamos que aplicar a través de un programa de edición como Photoshop.

Algunos de estos pueden ser el filtro de estrellas o el degradado, entre otros. 

3... Filtro Polarizador

Éste es un filtro que cumple dos funciones, eliminar los reflejos indeseados de superficies brillantes como el agua, los cristales, etc., y ayudar a obtener colores más intensos y más saturados. 

Puede ser muy útil por ejemplo a la hora de fotografiar un paisaje, haciendo que el cielo tenga un color azul más intenso.

4... Filtro de Densidad Neutral

 Es un filtro gris, que ayuda a reducir la cantidad de luz que entra a la cámara sin perjudicar los colores.  Sólo necesitarás usar este tipo de filtros si dominas el modo manual, por si no encuentras el balance adecuado entre la velocidad de obturación y la cantidad de luz que entra.

5... Filtro de Infrarrojos

 Es un filtro que permite la entrada únicamente de la luz infrarroja, lo que produce unas fotografías bastante curiosas. Hay gente muy aficionada a esta disciplina fotográfica.

4º trucos & consejos (FOTOGRAFÍA) Formas del Boqué

Hola a todos y bienvenidos un día más a otro blog de trucos y consejos, hoy continuaremos con la fotografía, y aprenderemos a realizar formas en el boqué.

Formas Del Boqué

Para que nos entendamos, el boqué, por decirlo de alguna forma, es el desenfoque de campo que se crea en el fondo al utilizar aperturas muy grandes de diafragma. Cuando en el fondo hay luces, al desenfocarlas se vuelven círculos,  con éste truco lo que podéis hacer, es cambiar la forma de esas luces.

Para ello, solo tendréis que coger un trozo de cartón, cartulina o cualquier cosa, preferiblemente de color negro, medir la circunferencia de vuestro objetivo, recortar ese círculo y posteriormente cortar dentro de ese círculo la figura que vosotros queráis, y esta será, la que se va a ver después al aplicar el desenfoque a las luces del fondo, una vez la hayáis puesto (la cartulina) delante de la lente.

3º trucos & consejos (FOTOGRAFÍA) Macro

Hola a todos y bienvenidos al tercer blog de trucos y consejos, hoy, por fin nos adentramos en la fotografía, con un truco realmente curioso. que aun que no nos dé unos resultados de diez, nos puede venir bien para alguna ocasión.

Estoy hablando, nada mas y nada menos, que la fotografía macro, pero... que es eso? os preguntaréis. Pues bien, la fotografía macro es un tipo de fotografía muy curioso, ya que nos permite acercarnos al sujeto y enfocar a una distancia mínima, ampliando la imagen como si de una lupa se tratase.
Lo negativo de este tipo de fotos es la necesidad un objetivo especializado en macro, y sus precios... mejor no hablar, por eso hoy os traigo una solución al alcance de todos.

Macro

El truco es muy simple, simplemente hay que quitar el objetivo de nuestra cámara, y darle la vuelta. Manualmente deberemos abrir el diafragma mediante una pletina que se encuentra, en la ahora, parte externa del objetivo. una vez echo esto acercarnos a nuestro sujeto y... ClAcK sacar la foto para obtener resultados como estos. (El truco funciona mejor con objetivos de 50mm)

Las fotos tomadas con este truco nunca se verán tan bien, pero a finalidad es la misma.